Netflix versteckt sich nicht mehr. Letztes Jahr gab der Streaming-Riese zu, dass er das Wasser mit künstlicher Intelligenz in der Produktion testet. Spulen wir vor zur Gewinnmitteilung für das zweite Quartal am Donnerstag, und das Leck wird zu einer Flut. Ted Sarandos, Co-CEO von Netflix, bestätigte, dass generative KI zur Gestaltung von etwa 300 in diesem Jahr veröffentlichten Programmen beigetragen hat.
Es ist keine Zauberei. Es ist Logistik.
Bei der KI-Arbeit geht es nicht darum, Filme aus dem Nichts zu erstellen. Es passiert meist in der chaotischen Mitte – der Produktion und, was entscheidend ist, der Postproduktion. Das Ziel ist einfach: schneller vorankommen. Geben Sie weniger aus. Erreichen Sie, was früher Millionen gekostet oder jahrelange Vorbereitungsarbeit erfordert hätte.
„In vielen Fällen hätten die Produktionen wichtige Szenen weggelassen“, bemerkte Sarandos. Sie konnten sich das Budget nicht leisten. Die Zeitpläne existierten nicht. Die KI-Tools der Generation sprangen dort ein, wo das Hauptbuch versagte. Diese Sequenzen, die zuvor auf dem Boden des Schneideraums zurückgelassen wurden, bleiben jetzt erhalten und sind auf Ihren Bildschirmen sichtbar.
Welche Shows nutzen tatsächlich die KI-Tools von Netflix?
Sie sehen nicht alles über vom Algorithmus generierte Pixel, sondern bestimmte Treffer werden in der Liste angezeigt.
Zu den Titeln gehören der indische Sportthriller Glory und die Dokumentarserie The American Experiment. Schöpfer nutzen die Software, um „komplizierte Aufnahmen und Sequenzen“ zu erstellen. Es sei ein Werkzeug, betont Sarandos, kein Ersatz für die menschliche Vorstellungskraft.
Diese Haltung fühlt sich wie eine defensive Positionierung an. Hollywood reagiert nicht gerade mit offenen Armen auf die Technologie. Die Streiks von Autoren, Schauspielern und Filmcrews im Jahr 2023 haben aus Angst vor Obsoleszenz und Urheberrechtsdiebstahl dazu geführt, dass zahlreiche Produktionen eingestellt wurden. Seit den Streiks war der Widerstand heftig.
Nehmen Sie die jüngste Kontroverse um die KI-generierte Darstellerin Tilly Norwood. Die Zuschauer wehrten sich entschieden gegen die Idee, dass echte Talente durch digitale Menschen ersetzt werden. Große Gewerkschaften sammeln sich. Sie kämpfen dafür, dass KI-Videogeneratoren die herkömmlichen Kameras am Set nicht ersetzen. Dann gab es noch die Peppa Pig -Situation, in der Hasbro Berichten zufolge Kindersprecher aufforderte, Rechte für eine mögliche KI-Nutzung ihrer Stimmen zu übertragen. Es löste Proteste aus.
Dennoch steigen einige Regisseure weiterhin auf den Zug auf. Martin Scorsese ist einer von ihnen. Netflix ist natürlich sowohl ein Studio als auch ein Verleiher, der Live-Action-Projekte mit KI-Elementen vorantreibt, auch wenn die Branche scharfe, oft unklare Grenzen zieht, wo sie aufhören soll.
Im März erwarb Netflix das von Ben Affleck gegründete Unternehmen InterPositive. Der Deal wurde als Ausstattung von Filmemachern mit KI-Tools in der gesamten Produktionspipeline vermarktet. Es nutzt KI auch bei der Inhaltserkennung und Animation.
Wie Netflix hinter den Kulissen KI nutzt
Trotz der Schlagzeilen gibt es keine allgemein anerkannten Big-Budget-Blockbuster, die vollständig durch KI erstellt wurden. Vollständig KI-generierte Hauptdarsteller gibt es im Mainstream-Theater oder in der Streaming-Bibliothek noch nicht. Die wahre Wirkung liegt im Unkraut.
A.K. Pradeep, Gründer von SensoriAI, das mit Fernsehproduktionen in Indien zusammengearbeitet hat, nennt diese Anwendung „unsexy, aber super wichtig“.
Shows gewinnen oder sterben durch Kameraführung. Durch Klang. Nach Richtung.
Pradeep argumentiert, dass KI schnelle technische Entscheidungen ermöglicht. Regisseure müssen sich nicht mehr mit Kleinigkeiten herumschlagen und können sich auf das „große Ganze“ konzentrieren. Auf wen richtet die Kamera den Fokus? In welchem Moment? Welche Blickwinkel dienen der Geschichte?
„Das sind alles Dinge, die KI tun kann … Es kann den Unterschied zwischen dem nächsten Treffer und einem totalen Flop ausmachen.“
Sofort verarbeitete Bewertungsdaten können bei diesen Entscheidungen als Orientierungshilfe dienen. Ist dies eine Möglichkeit, die Besatzung zu stärken oder nur geringfügige Effizienzgewinne zu erzielen?
Vielleicht beides. Sarandos sagt, dass KI den Schöpfern „bessere Werkzeuge“ an die Hand gibt, um ihre Vision zu verwirklichen. Das Studio kann Kosten senken. Der Betrachter erhält Aufnahmen, die er sonst nicht sehen würde.
Aber wer kontrolliert den letzten Frame? Mit der zunehmenden Anzahl von 300 Titeln wird die Grenze zwischen menschlicher Kunstfertigkeit und digitaler Bequemlichkeit immer dünner. Sie haben die KI wahrscheinlich nicht bemerkt.
Oder hast du?
