Permainan co-op sofa adalah binatang langka. Bahkan lebih jarang lagi mereka terlihat sebagus ini. Kepler Interactive mempertaruhkan segalanya pada Orbital dan saya mengerti. Ini diluncurkan pada tanggal 3 September dan tampak seperti sesuatu yang dipetik langsung dari tahun 1987.
Saya duduk di beanbag di area pratinjau Nintendo untuk SGF 2025. Tunggu, itu SGF 2025, bukan 2026, tapi waktu bergerak aneh ketika Anda terjebak di kursi plastik. Saya memainkan demo Orbitals di Switch 2 dengan jurnalis lain. Kapal kami rusak. Kami perlu memperbaikinya. Bersama.
Kepler mendekorasi stan mereka seperti kamar remaja. Tempat tidur susun. Mainan bertebaran dimana-mana. Rasanya seperti menginap. Itulah intinya. Jack Kennedy, direktur PR Kepler, mengatakan kepada saya bahwa mereka ingin menciptakan kembali perasaan tertabrak di rumah teman saat Gundam Wing diputar di VHS.
“Ini adalah salah satu rekreasi anime Jepang paling autentik dari era tersebut yang dihidupkan sebagai game petualangan kooperatif.”
Kennedy menyebutnya sebagai “anime yang bisa Anda mainkan”. Dia bilang ini untuk orang yang merindukan Dragon Ball Z atau Sailor Moon. Juga untuk penggemar Fiksi Terpisah atau Dibutuhkan Dua. Itu berhasil pada saya.
Saya dan mitra saya bergerak melalui lorong kapal luar angkasa. Kami mengambil ransel. Kami memecahkan masalah yang membutuhkan dua badan. Saya membuka palka dengan cakar jarak jauh. Mereka menyemprotkan air ke panel. Koordinasi itu penting.
Seperti judul Hazelight lainnya, tugasnya menjadi lebih sulit. Namun mereka tidak pernah merasa frustrasi. Kami berdekatan di bean bag itu. Pada satu titik kami berdiri di depan terminal komputer secara bergantian menekan tombol. Kami meneriakkan ritmenya dengan keras.
Aku. Anda. Aku. Anda.
Itu sangat mendebarkan. Bodoh tapi mendebarkan.
Visualnya menyelamatkan game ini dari sekadar kotak teka-teki. Semuanya tampak tebal. Teknologi analog. Pakaian luar angkasa yang longgar. Rasanya seperti kenangan hangat akan masa depan yang dibayangkan orang tiga puluh tahun lalu. Direktur seni Marcos Ramos tumbuh besar dengan menonton anime di Argentina. Dia melukis kenangan itu ke latar belakang digital.
Objek di latar depan memiliki garis luar yang tebal sehingga menonjol dibandingkan latar belakang yang dilukis dengan tangan. Kebanyakan animasi berjalan pada 12 frame per detik. Beberapa di 24. Ini meniru teknik animasi terbatas pada akhir tahun delapan puluhan dan awal tahun sembilan puluhan di mana studio hanya menggambar setengah frame untuk menghemat uang.
Anda melihatnya di Spider-Verse. Anda melihatnya di animasi Toei lama. Sangat menawan di sini. Permainan lain dengan gaya ini adalah petarung yang bergerak cepat. Pemain menghitung bingkai untuk kombo yang tepat. Mereka membutuhkan konsistensi. Orbital adalah game petualangan. Ini bergerak lebih lambat. Pengembang dapat bermain dengan keterbatasan visual alih-alih melawannya.
“Itu membuat kesan hiperotentik,” kata Kennedy.
Demo saya berlangsung dua puluh menit. Cukup waktu untuk memindahkan kapal dan mengoceh melalui teka-teki. Saya tidak belajar apa pun tentang plot yang lebih luas. Kennedy menyimpan rahasia. Dia menyebut nada itu “ramah keluarga”. Seperti kartun Sabtu pagi.
Bayangkan episode-episode dengan pertaruhan besar yang diikuti dengan episode pantai di mana tidak ada yang penting. Itulah suasananya. Serius. Konyol. Kembali ke serius.
“Pengalaman sebenarnya adalah orang-orang memainkannya di sofa bersama sambil tertawa dan menunjuk sesuatu.”
Interaksi itu adalah bagian dari cerita. Mungkin bagian terbaiknya. Saya ingin melihat ke mana mereka membawa kapal itu. Seni menjanjikan keajaiban. Gameplaynya menjanjikan koneksi. Saya hanya berharap mereka mempertahankan langkah santai itu. Siapa yang tahu?
